楊飛云的創(chuàng)作情懷
——訪中國藝術(shù)研究院中國油畫院院長楊飛云
“寫生是繪畫的一種恩賜,它使我們變得虔誠、純真和更加熱愛生命。”
近日,在中國藝術(shù)研究院中國油畫院美術(shù)館,“寫生見性——楊飛云油畫藝術(shù)研究展”正在展出。記者一走進展廳大門,便在主題“寫生見性”4個字下面看到了這樣一行小字。
短短的一句話,凝結(jié)著著名畫家、中國藝術(shù)研究院中國油畫院院長楊飛云多年來堅持追求寫實繪畫表現(xiàn)力的學(xué)術(shù)態(tài)度,面向自然、面向生活、面向內(nèi)心的創(chuàng)作感悟。
在這位從內(nèi)蒙古走出來的畫家的內(nèi)心深處,故鄉(xiāng)是“一個無法割舍的搖籃”。楊飛云與記者暢談了他豐富的人生經(jīng)歷,獨到的藝術(shù)創(chuàng)作理念。色彩繽紛的油畫世界背后,蘊含著的是創(chuàng)作者精彩而深厚的內(nèi)心世界。
“故鄉(xiāng)是創(chuàng)作的底色”
1954年,楊飛云出生于內(nèi)蒙古包頭市郊區(qū)。故鄉(xiāng)的藍天、流云、陽光等美景都給他留下了美好的記憶,故鄉(xiāng)的人,故鄉(xiāng)的景都裝在他的心里,鐫刻在歲月的記憶里。很多北疆的亮麗景色都成了他筆下的“??汀?。
《胡楊贊》
2018年秋天,楊飛云到內(nèi)蒙古阿拉善盟額濟納旗參與了“中國美術(shù)家草原四季采風(fēng)寫生活動”,創(chuàng)作了《胡楊贊》《額濟納女子》《蒙古族女子》3幅畫作。這3幅作品正在中國美術(shù)館的“草原四季 亮麗北疆”全國美術(shù)作品展覽中展出。
“我很少將3幅作品放在一起作為一個主題。這次將人物和風(fēng)景放在一起就是想詮釋今天這個時代?!睏铒w云饒有興致地向記者講述起作品的創(chuàng)作歷程,“額濟納的胡楊太有名了,在畫《胡楊贊》之時,我特別興奮。陽光下雄渾的大漠風(fēng)光和藍天輝映相間,蒼老的胡楊樹干彰顯出頑強的生命力?!额~濟納女子》《蒙古族女子》是兩位不同性格的蒙古族女孩,她們穿著蒙古族的服裝,色彩亮麗,顯得莊重大氣。他們的神情中散發(fā)出牧民陽光、率真、淳樸的氣質(zhì),細節(jié)中流露出他們的幸福感。”
楊飛云認為,這次創(chuàng)作與此前創(chuàng)作最大的不同之處體現(xiàn)在使用色彩方面,比平常更加強烈。在他看來,如果色彩用的不強就好像無法表達出自己的內(nèi)心感受。
楊飛云從小在農(nóng)村長大,17歲時才進了包頭市區(qū)生活。因此,他對農(nóng)村有著別樣的情懷,不少作品中都帶著泥土的芬芳。在他大量的農(nóng)村題材作品中顯示更多的是一個畫家的現(xiàn)實情懷,他所描繪的是樸素的、正在變化中的鄉(xiāng)村現(xiàn)實人物和場景。
《光》
“故鄉(xiāng)是我創(chuàng)作的底色,這片沃土滋養(yǎng)的是我的靈魂、畫風(fēng)和性情。”楊飛云認為,從內(nèi)蒙古走出的畫家身上都有著草原的烙印。這讓大家對色彩、對陽光有著更好的領(lǐng)悟。內(nèi)蒙古是游牧文化、農(nóng)耕文化和大工業(yè)文化的結(jié)合之地,也是多種文明的交匯之地,這就使得我們在從事創(chuàng)作時有更廣闊的視角?!?/font>
“喜歡才是最重要的”
楊飛云的父親是一名美術(shù)教師,從小耳濡目染,讓楊飛云與藝術(shù)有一種天然的親近感。他從四五歲時就開始畫畫,那個年代玩具特別少,楊飛云在畫畫中找尋到了心中最大的樂趣。
1971年,他來到呼和浩特鐵路局包頭客車車輛段,做了一名鉗工。雖然待遇很不錯,但每天干的都是機械式的工作,離藝術(shù)實在太遠了。那時,繪畫便成了他生活中的全部精神寄托。
“我特別珍惜在工作之余擠出的繪畫時間,每天都會在候車室畫得很晚。候車室是畫人像的最佳地點,這里每天都會遇到形形色色的人,他們是我筆下最好的模特。”楊飛云回憶起這段故事顯得頗為得意,“干什么事兒,喜歡才是最重要的,只要喜歡就不覺得苦和累。我雖然已經(jīng)65歲了,但是作畫興致卻絲毫不減,反而越來越強烈?!?/font>
《大唐遺韻》
幾年后,楊飛云被調(diào)到了呼和浩特鐵路局文化宮,當上了宣傳干事。這時的他終于如愿以償?shù)啬闷鹆水嫻P,每天認真地從事創(chuàng)作。
1978年,楊飛云順利考入中央美術(shù)學(xué)院。“年輕時候畫畫就是愛好、興趣。上學(xué)以后經(jīng)過科學(xué)、系統(tǒng)性地訓(xùn)練,從業(yè)余逐漸走向?qū)I(yè)。專業(yè)性訓(xùn)練很重要,這是提高創(chuàng)作水平的必然途徑?!睏铒w云感嘆道。
之后,楊飛云進入中央美院從事教學(xué)工作。在他看來教和學(xué)是一體的,更重要的是學(xué)。因此,在他20多年的教學(xué)時光中,他經(jīng)常和學(xué)生們一起下鄉(xiāng)寫生?!拔乙惠呑幼钕矚g的兩件事情,一件是看文化圣地,一件就是下鄉(xiāng)寫生。”
“我家先生楊飛云真的太愛畫畫了,在認識他的逾40年的時間里,我很難數(shù)出他有幾天沒畫畫。畫畫在我們家是第一要事,其他一切都要讓位?!睏铒w云的妻子佟芃芃這樣評價他。
“畫油畫要融合中國元素”
“如何進行繪畫創(chuàng)作?只有用眼睛觀察美,心靈感受美,才能畫出來。美不是一種概念公式或他人指定出來的一種模式,美是能穿透心靈的一種東西,它能喚起你內(nèi)在的一種美好感受?!闭箯d里,楊飛云正為圍著他的一群學(xué)生,耐心細致地講解著繪畫創(chuàng)作的要領(lǐng)。
楊飛云與前來參觀畫展的學(xué)生進行交流
在楊飛云的作品中,十分注重畫面形式美感的構(gòu)成,也更注重人物內(nèi)心世界的傳遞和表達。他在致力于油畫語言表達的同時,也有著對傳統(tǒng)繪畫的關(guān)注和研究。在西方古典寫實繪畫與中國古代寫真繪畫的比較中,他似乎是在尋覓著東西方藝術(shù)之間的某種契合點。
參觀者與《愛山圖》合影
在“寫生見性——楊飛云油畫藝術(shù)研究展”的布局上,楊飛云將這樣的追求體現(xiàn)得淋漓盡致。展廳中軸線上依次布局了《萬世師表—孔子》《愛山圖》《美育之門》等作品,充分展現(xiàn)了他對中華文明綿延脈絡(luò)與中國油畫發(fā)展的思考。
《萬世師表—孔子》
他認為,油畫雖然是一種舶來藝術(shù),但經(jīng)過幾代藝術(shù)家的努力,如今,已經(jīng)在中國生根發(fā)芽,并形成了獨特的審美韻味。油畫的民族化,不僅僅體現(xiàn)在形式上,而且中國人畫油畫一定要在內(nèi)涵上、精神上、審美上,承載當代中國精神、中國情懷和中國人的審美。
“我在畫油畫時,一直在探索人物畫的東方特點。所以每幅作品有意識的在環(huán)境、背景、道具上體現(xiàn)中國元素,為的是提升審美氣質(zhì)的內(nèi)涵,更純粹地體現(xiàn)東方審美的含蓄美感?!睏铒w云說。
油畫在中國已有百年積累。歷經(jīng)五代優(yōu)秀藝術(shù)家的努力,形成了世界上非油畫國家無法比擬的水平與體量,但油畫在中國依然很年輕。繪畫不僅是寫生,而是“寫生見性”,楊飛云正以其優(yōu)秀的品質(zhì)與嚴謹?shù)膶W(xué)術(shù)追求,在這片深愛的熱土上穩(wěn)健前行,扶犁深耕,努力同其他油畫家們一同將中國油畫藝術(shù)不斷向前推進。
記者:趙娜 李卓
【責任編輯:自然】